FUCK MARRY KILL #1
FUCK MARRY KILL #2
Fuck Marry Kill #1
DIE KRONE DER SCHÖPFUNG
In den Wasserspeichern von Berlin-Prenzlauer Berg setzen sich fünf Sängerinnen mit dem klassischen Opernrepertoire, dem Theaterbetrieb und seinen Vorstellungen von Weiblichkeit auseinander. Sie begeben sich auf die Suche nach einem neuen Operntypus, weiblichem Schöpfertum und dem Echo zu wenig gehörter Frauenstimmen. In der Zusammenarbeit mit der Komponistin Ruth Wiesenfeld entstehen neue Musiktheaterszenen, a cappella, und mit der Stimme als Ausgangspunkt.
Es entstehen Szenen, die die Opernbühne kritisch als »white room« und überwiegend heteronormativ reflektieren, die nach künstlerischer Selbstbestimmung von Opernsängerinnen im Betrieb fragen und ein Bewusstsein für abwesende Diskurse (Homosexualität, Rassismus, Alter) schaffen.
Premiere: 23. September 2021 19.30 Uhr
weitere Vorstellungen: 24. , 25. und 26. September 2021
Großer und Kleiner Wasserspeicher, Belforter Straße, Berlin-Prenzlauer Berg
Video
Projektunterstützung
Gefördert aus Mitteln des Fonds Darstellende Künste und der maecenia Stiftung.
Team
Fuck Marry Kill #1
Die Krone der Schöpfung
RUTH WIESENFELD >
KOMPOSITION UND MUSIKALISCHE LEITUNG
TERESA REIBER >
REGIE
MARYSA ABBAS >
ANDREA BAKER >
MILENA KNAUSS >
SIMONE RIKSMAN >
ANNE MARTHA SCHUITEMAKER >
GESANG UND CO-KREATION
MARGARETHE MAST >
AUSSTATTUNG UND LICHTINSTALLATION
BIBI ABEL >
VIDEO
KATHARINA DUDA
MADELEINE ONWUZULIKE
DRAMATURGIE
RAINER KORSEN
PHILINE STICH
ANNIKA SCHLÜTER
ISMAEL SCHOTT
LICHTTECHNIK
ALEXANDRA KAMEL
TON
SOPHIE BECK
PRODUKTIONSLEITUNG
ELLA HAID-SCHMALLENBERG
REGIEASSISTENZ
HENNING BROCKMANN
PRESSE- UND ÖFFENTLICHKEITSARBEIT
PRESSESTIMMEN
AUSSCHNITTE AUS DER KRITIK VON ALBRECHT SELGE
Die Aufführung findet in den unterirdischen Wasserspeichern im Herzen des Prenzlberg statt (…) Die Atmosphäre dieser Wasserspeicher ist aufgeladen, nackte Mauern wie in einem uralten, entputzten Sakralraum, kalt und dunkel, verborgen inmitten des Hearts of Hipness. (…) Der sehr lange Nachhall im kleinen Wasserspeicher verfremdet dann bei der Aufführung im kleinen Speicher mit scheinbar ins Leere führenden Treppen die Arienbruchstücke der Sängerinnen. Körper, steht mit Kreide auf die Mauer geschrieben, und mit einem einsamen (natürlich!) amour beginnt’s, das Andrea Baker ins Gewölbe hinaufsingt. Später hören wir Erda im Pingpong zweier Stimmen zwischen den Säulen, und im Schnelldurchlauf krepieren die Frauen: erstickt wie Desdemona oder den eigenen Begräbnisgesang anstimmend wie Dido, When I am laid in earth, etc pp. „In der Oper sterben Männer als Helden und Frauen als Opfer“, heißt es; und in der Tat, die Ausnahmen, die einem einfallen mögen, bestätigen ja eher die Regel.
Akustisch am ansprechendsten ist es ansonsten in dieser trockengelegten Wasserkathedrale, wenn alle fünf Stimmen (in Klangskulpturen von Ruth Wiesenfeld) zusammen- kommen, erst eng im Kreis, dann im Gewölbe sich verteilend. Wie eine postapokalyptische Polyphonie wirkt das.
Albrecht Selge, 27.9.2021
Fuck Marry Kill #2
WARTEN AUF GERTRUD ODER DAS TREFFEN DER 100 WUNDERKINDER
Donnerstag, 12. Oktober 2023 bis Sonntag, 15. Oktober 2023, 19.30 Uhr / 17.00 Uhr
»Warten auf Gertrud oder das Treffen der 100 Wunderkinder« setzt sich inhaltlich und diskursiv mit dem Liedschaffen von 100 Komponistinnen aus dem 19., 20. und 21. Jahrhundert auseinander. Zu Unrecht vergessen, werden Komponistinnen zu Lebzeiten als Wunderkinder hochgejubelt, finden aber keinen Eingang in den Kanon der Musikgeschichte und werden systematisch ausradiert aus den Chroniken der Musikgeschichtsschreibung.
Die Negierung der künstlerischen Fähigkeiten von Komponistinnen hat eine lange Tradition und wirkt bis heute nach. Der Abend untersucht die Ursachen hierfür und ordnet die Diskurse. Die Idee des streitbaren Salons aufgreifend, wird ein ephemeres Archiv von Liedern aller Genres und Sprachen erschaffen, transkulturell und stilübergreifend. Zusammen mit einer Schauspielerin, einer Pianistin, vier Sängerinnen und einem Mädchenchor befragen wir das Lied auf seine politische, ästhetische und gesellschaftliche Sprengkraft.
Wie können wir das künstlerische Schaffen von Komponistinnen als einen fundamentalen Teil der klassischen Musik begreifen und nicht als eine geschlechtsspezifische Ausnahmeerscheinung? Das Team von FUCK MARRY KILL recherchiert sich die musikalische Vergangenheit und die künstlerische Zukunft neu.
Veranstalter: FUCK MARRY KILL in Kooperation mit dem Kultur Büro Elisabeth.
Projektunterstützung
Gefördert aus Mitteln des Hauptstadtkulturfonds und der Rudolf Augstein Stiftung.
Team
Fuck Marry Kill #2
Warten auf Gertrud oder das Treffen der 100 Wunderkinder
NADINE BENJAMIN >
AMBER FASQUELLE >
MILENA KNAUSS >
SIMONE RIKSMAN >
GESANG UND CO-KREATION
MAREIKE HEIN >
SCHAUSPIEL UND CO-KREATION
LANA BODE >
KLAVIER UND CO-KREATION
MÄDCHENCHOR DER SING-
AKADEMIE ZU BERLIN
LEITUNG: KELLEY SUNDIN-DONIG
TERESA REIBER >
REGIE
MARGARETHE MAST >
AUSSTATTUNG
MARION MEYER >
DRAMATURGIE
SOPHIE BECK
PRODUKTIONSLEITUNG
NORA VLADIGUEROV
REGIEASSISTENZ
EMILY SIEDLER
AUSSTATTUNGSASSISTENZ
PRESSESTIMMEN
ARTIKEL VON AIDA BAGHERNEJAD
Sie gehen ins Archiv. Metaphorisch – aber auch ganz tatsächlich: Teresa Reiber und ihr Ensemble bauen im ersten Teil des Liederabends „Fuck Marry Kill #2: Warten auf Gertrud oder das Treffen der 100 Wunderkinder“ ein Archiv nach. In Overalls gehen sie auf die Suche nach den weiblichen „Wunderkindern“ der Musikgeschichte, zu Lebzeiten bejubelt, und dann, wie es oft so geht, wieder ignoriert.
Über das Sujet des Lieds nähern sie sich diesen Frauen, aber vor allem auch den Themen, die sie selbst heute umtreiben. „Wir haben uns damit beschäftigt, wie man diese Themen dann mit dem klassischen Repertoire zusammenkriegt. Gibt es da wirklich eine Lücke – oder vielleicht doch nicht?“, erzählt Reiber.
Aida Baghernejad, Tagesspiegel 09.10.2023
TERESA REIBER IM GESPRÄCH MIT MARION BRASCH
„Wer ist Gertrud?“ – „Das will ich natürlich an dieser Stelle nicht verraten. Es könnte ein Bild dafür sein: Wann wird sich was ändern? Dieses Treffen der 100 Wunderkinder stellt schon eine Frage in den Raum: Wer sind die 100? Wer ist Gertrud?“
„Es ist schon erstmal total interessant zu sagen: Wie definiert sich der klassische Kanon? Wer kennt einen deutschen Komponisten? Ein deutsches Kunstlied? Da würden sofort Namen fallen. […] Im Kern geht’s darum: Wie hat sich weibliche Kreativität ausgedrückt? Im 19. Jahrhundert wurde gesagt: Frauen können nicht komponieren, die haben das nicht, denen fehlt das Geniale. Und das zieht sich bis heute durch.“
Marion Brasch, radio eins 09.10.2023
TERESA REIBER IM GESPRÄCH MIT CARSTEN BEYER
„Es gibt unendlich viele Komponistinnen. Es gibt auch nicht immer nur eine, sondern schon zu Lebzeiten viele. Diese Wunderkind-Idee – eine Komponistin ist hochtalentiert und wahnsinnig erfolgreich, dann schafft sie es ist nicht in den Kanon – verweist immer darauf, dass es nur eine gab. Und das ist falsch.“
„Es gibt dieses Archiv, das nicht aufgeführt wird, wo man keinen Höreindruck hat, das nicht eingeordnet ist. Das ist quasi nicht existent. Deswegen machen wir im ersten Teil Archivarbeit, führen sie auf und fragen: Wo kommen sie her? Welche Geschichten wollen wir erzählen? Im zweiten Teil geht es stärker um Diskurse und die Frage: Woher kommt die Abwertung?“
Carsten Beyer, Deutschlandfunk Kultur 12.10.2023
SYMPOSIUM
STIMME. KÖRPER. MACHT.
Diskussion und Einblick in die künstlerische Praxis zeitgenössischer Komponistinnen
Das Produktionsteam gibt einen Einblick in die praktische Probenarbeit und diskutiert unter der Moderation von Dr. Karin Dietrich (Institut für zeitgenössische Musik, HfMDK Frankfurt am Main) mit Christina C. Messner (Komponistin) und Evelyn Saylor (Komponistin, FEM*_MUSIC*_) über aktuelle Entwicklungen im Feld von weiblicher Stimme und künstlerischer Schöpfung.
11. September 2021 18.00 Uhr I Sharehaus Refugio I Lenaustraße 3–4, Berlin-Neukölln
Gefördert von der Frankfurter Stiftung maecenia für Frauen in Wissenschaft und Kunst.
Video
Projektunterstützung
Gefördert aus Mitteln der maecenia Stiftung.
